Tengiz Abuladze je meno spojené s rozkvetom gruzínskej povojnovej kinematografie. Tengiz Abuladze a film Pokánie z roku 1984 je zenitom jeho slávy a posledné dielo. Jeho význam je obrovský z estetického aj spoločenského hľadiska: natočil ho gruzínsky režisér v Gruzínsku a neskôr sa stal míľnikom v celom sovietskom a post-sovietskom priestore, čím sa viditeľne nastolil problém chápania zločinov stalinizmu. Po niekoľkých rokoch ležania na poličke získala v Sovietskom zväze obdobia glasnosti „Niku“ v 6 nomináciách naraz, v Cannes jej bola udelená Grand Prix.

Tengiz Abuladze, Film Pokánie

Časopis Art of Cinema venoval diskusiu k 20. výročiu maľby v roku 2004 na festivale Okno do Európy , kde o jeho mieste a význame v dejinách kina a živote krajiny ako celku diskutovali slávni tvorcovia a kritici. Odvtedy film opakovane oslovujú autori významných publikácií a dnes, v roku 2017, nielenže nestratil na aktuálnosti, ale naopak, vďaka najnovším spoločenským trendom, získal nový impulz pre porozumenie.

Sledovanie alebo revízia „Pokánia“ s nami bude teda užitočná pre tých, ktorí sa zaujímajú o gruzínsku kinematografiu, aj pre tých, ktorí jednoducho venujú pozornosť problémom nášho verejného povedomia.

Tengiz Abuladze, Film Pokánie

Forma rozprávania „Pokánie“ je podobenstvom, ktoré je typické pre ďalšie režisérove diela. Film je zostavený z troch časových segmentov usporiadaných podľa lievikovitého princípu: je v ňom zakomponovaná hlboká vrstva spomienok na Ketevana Barateliho (Zeynab Botsvadze) na detstvo a nástup moci Varlama Aravidzeho (Avtandil Makharadze), ktorý počas jeho rokov padol. na súdnej scéne a ona zase v epizóde v Ketevanovom dome. Divák si zároveň až na posledných záberoch uvedomuje, že predstavená zápletka je v mysli hrdinky úplne rozvinutá. A je to prirodzené, pretože je potrebné konať pokánie, ktoré je potrebné pre režiséra a spoločnosť, v srdci, vo vedomí hrdinu a diváka.

Režisér ukazuje, aký nestabilný je človek, ako nenápadne sa pre seba odvracia od skutočnej cesty. Zdôrazňuje túto myšlienku tým, že Sandro a Varlam sú v príbuzenskom vzťahu. V jasnej symbolike filmu nie je meno tyrana ani náhodou: „Varlam“ znamená „Boží syn“. Hrdinovia sú dva póly ľudskej prirodzenosti: počiatok čistej, schopný pokory, tvorivý a základný, deštruktívny, ale ľahko fascinujúci tisíce neodporujúcich duší.

Film, ktorý nepomenuje žiadne dátumy ani mená, rozpráva o konkrétnych historických udalostiach, o „Veľkom terore“ v Gruzínsku, a zároveň predstavuje poetickú interpretáciu problému tyranie a represie vo všeobecnosti. To sa odráža predovšetkým na mene diktátora. „Aravidze“ je priezvisko, ktoré nemôže byť v gruzínskom jazyku, pretože „aravin“ je „nikto“. Nikto zvlášť a všetko všeobecne.

Na potvrdenie je Varlam obdarený črtami viacerých diktátorov naraz Hitlerom, Mussolinim a súdruhom Stalinom. Jeho obraz možno paralelne korelovať so sovietskymi funkcionármi nižšej hodnosti.

Úzke fúzy nosil člen Berijovho vnútorného kruhu Sergo Goglidze, ľudový komisár pre vnútorné záležitosti a člen špeciálnej trojky NKVD v gruzínskej SSR. Varlamove okuliare jasne pripomínajú samotného Lavrentyho Pavloviča, ktorý bol v tých rokoch prvým gruzínskym sekretárom.

Film sa začína epizódou, v ktorej sa divák spolu s hlavnou postavou dozvie o smrti Varlamovej, muža zodpovedného za rozsiahle represie v meste, ktorý ju pripravil o rodičov. Keďže považuje tyrana za hodného odpočinku, nedovolí rodine zosnulého pochovať telo na zem a znova a znova ho vyhrabávať z hrobu. Pred súdom žena rozpráva svoj príbeh. Rodinná tragédia sa však nedotkne ani sudcov, ani mladej generácie Aravidzeho nikoho okrem vnuka Varlama Tornikeho (Merab Ninidze). Na pozadí všeobecného pokrytectva zažíva mladý muž skutočný šok.

Zároveň otvára pravdu o svojom milovanom starom otcovi, ktorý si vybudoval kariéru na kostiach stoviek nevinných, a o rodičoch, ktorí v záujme zachovania vlastného pohodlia pred tým nielenže zatvárajú oči, ale aj tiež urputne bojovať s potomkami týchto neviniatok. Nedá sa zniesť nervozitu morálny stres Tornike sa zabije zbraňou, ktorú daroval Varlam.

Abel Aravidze, ktorý stratil syna, sa tiež nedokáže vyrovnať so situáciou: sám vyhrabáva z hrobu telo svojho otca a ukladá ho do priepasti.

Tengiz Abuladzeho film Pokánie funguje osamote a v kontexte s prvými dvoma filmami trilógie, ktorej cieľom je ustanoviť Varlamovu identitu pre Gruzíncov ako Gruzínca a určiť jeho miesto v dejinách gruzínskeho národa. V Leonidzových pamätiach je krásna hrdinka Marita ponížená a vykázaná zo svojej dediny za to, že videla svoju dievčenskú lásku.

Jej pohrebné roky sú poznačené „temnými nebesami“, „pohybujúcimi sa horami“ a „žiadnym dažďom celý ďalší rok“.

Dedinčania z nej utíšili vinu za smutný osud Marity a premenili ju na miestnu legendu, „hviezdu na oblohe, milovanú Kristom“.

Vo filmovej verzii Abuladze je Marita obesená a ponechaná mŕtva v bahne, oplakaná iba babičkou. Záber opustenej Maritinej mŕtvoly je jasným vyjadrením filmového režiséra o zmene času a zmene hodnôt. V tradičnej gruzínskej kultúre sa život nekončí podrezaným hrdlom alebo zlomeninou krku. Mŕtvi sú chránení, pripomínaní a pomstení. Minulosť a jej pozostatky sú sväté.

Gruzínska Keti Barateliová v Pokání popiera, že Varlam správne zaobchádzal s mŕtvym hrdinom, a porušuje jeho hrob.

Aby Keti Barateliová dokázala, že jej činy neporušili tento zákaz, musí dokázať, že Varlam si zaslúži zaobchádzanie, aké by si mohol zaslúžiť iba satan alebo veľký zloduch.

Súdny proces s Keti Barateliovou, štylizovaná montáž anachronizmov, klišé, metafory a alegórie, je filmovou prípravou posledného súdu, v ktorom obhajoba Keti závisí od verdiktu viny jej obete Varlama, otca Ábela, starého otca Tornikeho, a „skvelý otec“ svojmu národu.

Abuladze a gruzínski kritici sú opatrní, aby zdôraznili všeobecnú povahu portrétu Varlama Aravidzeho, ktorý obsahuje prvky Adolfa Hitlera, Benita Mussoliniho, Stalina. Lavrentii Beria a dokonca aj „veľký diktátor“ Charlieho Chaplina. Aj keď nemožno poprieť, že Abuladze skutočne zamýšľal urobiť všeobecné zovšeobecnenie zla v modernom svete, indície vo filme tvrdia o blízkom, ale subtílnom zobrazení Stalina alebo stalinského problému v Gruzínsku.

Napriek tomu musel Abuladze pri riešení tejto otázky postupovať veľmi opatrne. Najskôr sa musel vyhnúť odcudzeniu svojho gruzínskeho publika, kým dostal príležitosť odviezť jeho správu domov. Po druhé, musel odradiť od tendencie (zvlášť viditeľnej v Ruskej republike počas obdobia glasnosti) porovnávať všetky zločiny z minulosti so Stalinom a Stalin s Gruzíncami.

„To znamená, že Abuladze musel natočiť film, ktorý by hovoril konkrétne o Stalinovi Gruzíncom a vo všeobecnosti o zlu totality voči zvyšku národa a lesu. Rovnováha medzi zámerným zovšeobecnením a konkrétnym vyvolaním Stalina ako Gruzínca v podobe Varlarma Aravidzeho predstavuje taktický ťah aj tematický prvok.
Aká bola Stalinova úloha v dejinách Gruzínska
V hre Pokánie Tengiz Abuladze predvádza balans, zvádza svojich gruzínskych divákov k podobnostiam, upokojuje ich rozdielmi a dáva mu čas a priestor na to, aby si sám zodpovedal, do akej miery bol Stalin Gruzínec a do akej miery bol Stalin dobrý pre a pre Gruzínsko „Aká bola Stalinova úloha v dejinách Gruzínska?

Zvláštnymi vlastnosťami, ktoré spájajú Varlana so Stalinom, sú megalománia (Varlam vyzývajúci slnko) a paranoja (svetlo odrážajúce sa vo Varlamovej hlave a jeho rozhodnutie vidieť všade nepriateľov; a jeho priznanie štyroch z troch jednotlivcov, sú triedni nepriatelia).

Ďalším ústredným článkom medzi Varlamom a Stalinom, ako ho Gruzínci chápu, je meniaca sa tvár zlého diktátora: znepokojený vlastenec, osvietený vládca, intrikujúci maniak a sadistický zvrhlík. Stalin bol známy svojou schopnosťou obliekať si masky a meniť svoju identitu a predstavením slávneho gruzínskeho divadelného herca.

Avtandil Maxaradze a jeho masky ktoré nasadil Maxaradzeov Varlam, fascinovali kritikov aj odborníkov v kinách a priniesli Maxaradze početné národné a medzinárodné ocenenia.

Je to práve Varlamova rola milujúceho otca, ktorá vysvetľuje, ako sa drží svojho ľudu. “Až keď bude táto rola odhalená, môže byť vytrhnutá zo sŕdc a myslí jeho dedičov. Iba v kontexte celej trilógie, ktorá je sama o sebe minihistóriou Gruzínska, môže byť konkrétna zápletka a výsledok Pokánia pochopiť.

The Prayer, Modlitba (trilógia Abuladzeho v Starom zákone) predstavuje v alegorickom rámci človeka, diabla a duše človeka (milovaného) poetické predstavenie témy krvi, ktorá prechádza tragickými dejinami Kaukazu. Film sa pomaly pohybuje krvavými príbehmi.

Keď je Aluda Ketelauri vo sne nútený piť krv svojich nepriateľov, alebo ako krv prská ​​z Zviadauriho hrdla, z „Hostiteľa a hosťa.“ I

Čítajte, aby ste vedeli viac.